ある美学：ディスコ、ニューウェーブ、そして手作り

彼の芸術的ビジョンは、ディスコとニューウェーブ、きらびやかさとパンク、優雅さと野蛮さという、ほとんど誰も両立させることができなかった組み合わせの中にありました。その緊張感が、40年経った今でもMiranoのポスターに今日 recognisable な外観を与えています。

その作品はベルギーデザインの歴史に名を刻んでいます。Katarina Serulusの著書『Designing the Night, Graphic design of Belgian club culture 1970-2000』（CFC Éditions, 2019年）は彼にその中での地位を与え、Thomas Purcaro DecaroとLuc Jabonによるドキュメンタリー『Mirano 80. L'espace d'un rêve』（2021年）は、市政文書館員Yvonne du Jacquierの言葉を借りれば、サン＝ジョスが「小さなベルギーのハリウッド」であった時代を再訪しています。

カール・ド・モンシャルリーヌにとって、その教訓はそのまま残っています。強力なビジュアル・アイデンティティは、大予算よりも価値があり、手作りの不完全なイメージは、完璧な量産品よりも長持ちすることが多いのです。