Aldo Gigli · ミラノ・コンチネンタルの共同創設者・舞台美術家、グラフィックアーティスト

ミラノにおけるファッションの重要性

ミラノ・コンチネンタルは単なるナイトクラブではありませんでした。1980年代、このクラブではファッションショー、コンテスト、モデルをテーマにしたイブニングが定期的に開かれ、ファッションとライブパフォーマンスがブリュッセルのナイトライフに持ち込まれました。

そうした催しの中でも、「ドゥヴニール・マヌカン」コンテストは店の記憶に残りました。DJとスポットライトに慣れたステージが、一夜限りで、観客がファッションの世界と出会うランウェイへと変わったのです。

ベルギーのプレスはこのコンテストを長年にわたって追い続けました。1992年にル・ソワール紙が描いた「後押し」から、1999年の15歳から30歳への開放まで。ベルギー国内外でこの職業を夢見る若者たちの踏み台だったのです。

1983年、RTBFはジャーナリストのジョゼフ・ルコヴィッチとともに、ミラノで開かれた「ドゥヴニール・マヌカン83」コンテストのルポを放送しました。1989年12月12日には、雑誌マリ・クレールがモデルのドミニク・ホーサンスを軸にミラノでファッションショーを開催。1991年からこの店のアーティスティック・ディレクターを段階的に引き継ぐことになるカール・ド・モンシャルリーヌも見守っていました。

1986年か1987年には、当時駆け出しの写真家だったミシェル・ゴドフロワ・メダンが捉えた、もうひとつのマリ・クレールのショーがミラノで開かれました。彼はこう語ります。「友人のルノーが、Newのモデルでここのバーテンダーだったのですが、招待状をくれました。僕は照明スタッフの隣のバルコニーに陣取り、一脚と、コンタックスRTS 2、300mmのカール・ツァイス（オートフォーカスなし）、160 Tフィルムを640 ISOに増感して撮りました。」バルコニーからごく低照度で撮られた彼の写真は、あの夜の雰囲気をそのままに甦らせます。彩度の高い色彩、粒子、動き。

以下のアルバムは、アーカイヴに残されたファッションショーの写真をまとめたものです。1986-87年と1989年のマリ・クレールのショー、シャルル・ドルフイユの1983年秋冬プレゼンテーション、そしてSFの舞台装置からゴールドのラメまで、1980年代のランウェイの数々。

出典：Le Soir, 25 février 1992 →出典：Le Soir, 9 avril 1999 →出典：Forbes Belgique, « L'Eugénie des grandeurs », août 2025 →

フォトアルバム：ミラノ・コンチネンタルのファッションショー、1980年代。写真 © オリヴィエ・エヌベール、© マーク・スティーヴンス、© ミシェル・ゴドフロワ・メダン。一部のクレジット：DR。写真をクリックするとアルバムをめくれます。

カラー写真、縦位置。ランウェイの上で、オフホワイトに身を包んだモデルのカップルが踊っています。彼女は長袖のドレープドレスにグローブ、ゴールドのジュエリー。彼は白いシャツとパンツ。手を取り合い、横顔を向かい合わせて、パ・ド・ドゥを形作ります。ミラノでは、ファッションは舞台公演のように振り付けられていたのです。 — マリ・クレールのファッションショー、白のデュオ、1986-87年

カラー写真、縦位置。モデルが通り過ぎます。目深にかぶったロイヤルブルーのつば広帽、淡いジャケットの下にはあらゆる青のチェックシャツが重ね着されています。至近距離から捉えたこの写真は、ショーの佇まいを写し取っています。ワードローブがシルエットとなり、青みがかった舞台照明に描き出されます。 — マリ・クレールのファッションショー、青い帽子、1986-87年

カラー写真、縦位置。全身を青く塗られた2人のパフォーマーがブリーフ姿で、ホールの淡いカーテンを背に、正面からの振付の中でエメラルドグリーンの革靴を受け渡しています。ダンスとハプニングのあいだで、ショーはパフォーマンスへと傾きます。ミラノでは、ファッションは身体でも演じられていたのです。 — マリ・クレールのファッションショー、青い身体、1986-87年

カラー写真、縦位置。サフランオレンジのアンサンブル、ストライプのジャケットにテーパードパンツ、黒い羽飾りの高い帽子とお揃いのマフ、黒いグローブを着けたモデルが、冷たい光の帳の前でランウェイを歩きます。暖色と青みがかった背景の対比が、このシルエットにポスターのような存在感を与えています。 — マリ・クレールのファッションショー、サフラン色のシルエット、1986-87年

カラー写真、縦位置。艶やかな黒革に身を包んだ2人のモデルが、高い帽子、巨大なイヤリング、黒いグローブ、真紅のスカートとトップスで、スポットライトの下を正面から歩きます。ビニールの光沢と率直な赤が、1980年代そのもののファッションイメージを織り成しています。 — マリ・クレールのファッションショー、黒革と真紅、1986-87年

カラー写真、縦位置。2つのシルエットが並んで歩きます。金色に輝く黄色のキャップ。左はエレクトリックブルーのスーツ、右は青地にマルチカラーのパッチワークジャケット、背後には長い黒いベールが翻ります。踊るような足取りと大胆な色彩が、ミラノのファッションショーの精神を集約しています。 — マリ・クレールのファッションショー、黄色いキャップ、1986-87年

カラー写真、縦位置。モデルがランウェイを横切ります。青みがかったチェックシャツの上に流れるようなロングのグレーコート、お揃いの帽子、ポケットに手を入れて。重ね着とブルーの重なりが、このシルエットにバンド・デシネのような優美さを与えています。 — マリ・クレールのファッションショー、グレーのコート、1986-87年

カラー写真、横位置。黒い背景の前で、チェックのスーツを着た音楽家がフルートを吹き、金のイヤリングを着けた銅色の髪のモデルが頭を仰け反らせて聴き入っています。1983年、クチュリエのシャルル・ドルフイユによるミラノでの秋冬プレゼンテーションは、すでに演劇のように演出されていました。ファッション、音楽、そして夜はひとつだったのです。 — シャルル・ドルフイユ秋冬プレゼンテーション、1983年

カラー写真、横位置。フィルムリールや計器、レバーが散りばめられた灰色の隔壁の前で、白いオフィサーユニフォームに海軍キャップ、黒いグローブ姿のモデルが、赤いマイクを笏のように構えています。SFの舞台装置がランウェイを管制室へと変えます。ミラノでは、ファッションショーは物語を語るための口実にすぎなかったのです。 — ミラノのファッションショー、スペースシャトル、1980年代

モノクロ写真、横位置。ミラノのステージで、7人のモデルがフィナーレのタブローを形作ります。ターバンに結われた布、ドレープの帯、オーバーサイズのジャケットに短めのパンツ。日本の影響とボヘミアンの雰囲気のあいだ。身体は演劇の舞台のように保たれ、顔は光へと向けられています。 — ミラノのファッションショー、フィナーレのタブロー、1980年代

カラー写真、横位置。鮮やかなオレンジの壁を背景に、3人のダンサーモデルが銀と金のラメ、光沢のあるキャップ、スパンコールのネックレス姿で、裸足のまま階段を下り、布を躍動させています。ショーはダンスへと変わります。ミラノのファッションは、アルド・ジリが舞台装置に好んで用いた大胆な色彩の中で、パフォーマンスのエネルギーとともに演じられていました。 — ミラノのファッションショー、黄金のラメ、1980年代

カラー写真、縦長フォーマット。ミラノの黄金色の光の中、モデルが黄色い台座に座ってポーズを取っています。角張った肩のダークなショートジャケット、高い位置に結った金色の髪、揺れるイヤリング、手には黒いグローブ。二つ目のシルエットは背を向け、光あふれる舞台装置に輪郭が浮かび上がります。1987-88年、デザイナーのヨタ・アンゲラキは自身の服をミラノで撮影させました。ナイトクラブが写真スタジオの役割を果たし、劇場とファッションのショーケースの中間のような空間でした。 — ミラノのファッション、ヨタ・アンゲラキの衣装、1987-88年

Press cutting. The 20th election of young Belgian models, created in 1969 by Robert Malengreau, drew a record crowd: a giant “20 years” cake on stage, winners Mathilda Ba and Pierre Adam, runners-up Anne Monjardin and Serge Di Troia, audience prize to Anne Monjardin and Yves Desemberg. The first “Bravos de la mode belge” went to Olivier Strelli, Jean-Pierre Grafe, Claude Delacroix, Pierre Bruylandt, Alain Berlinblau, Etienne Russo and Jean-Pierre Mels. — L'Événement no. 198, 1989: “Devenir Mannequin” turns 20

Press cutting. The Belgian final of the Smirnoff Fashion Award took place at the Mirano Continental: twenty-five countries competing under the New Age theme, a “strictly fashion” presentation run by the Mirano hosts. Vera Vandenbosch, a student at the Antwerp Academy, won the press and audience prizes in Belgium, then the international runner-up prize behind Spain's Fransesc Grau Tomas. Pictured: Patricia Duprez, Vera Vandenbosch, Sylvie Louagie and Billie Mertens. — Modis, 7 September 1991: the Smirnoff Award

Press cutting. The “Devenir Mannequin” 93 election is again held at the Mirano Continental, under the aegis of Robert Malengreau, the contest's creator, and Christine Forgeur (New Models Agency). Katty Rogge and Mehdi Guendil are elected; Olivier Strelli chairs the jury, assisted by Nick Roger and fashion journalist Nathalie Descamps. At the foot of the page, Patrick Socks's “Pirate” night at the Café d'Anvers, with Jean-Pierre Mels and Michel De Winte. — Top Night & Day, May 1993: Becoming a Model at the Mirano

1983年、ミラノ・コンチネンタルで制作されたRTBFのルポ。ジャーナリストのジョゼフ・ルコヴィッチが案内役を務めます。この年、「ドゥヴニール・マヌカン」コンテストは12人の少年と12人の少女をクラブのステージに上げました。司会者でありコンテストの生みの親でもあるロベール・マラングローと、モデル事務所の代表ドミニク・ファッシュが、ベルギーの世論に投げかけた挑戦を説きます。モデルという職業の認知を勝ち取り、国際的なキャリアもベルギーから始められることを証明する、という挑戦です。 — ミラノ・コンチネンタルの「ドゥヴニール・マヌカン83」、1983年

1989年、ミラノ・コンチネンタルでのアーカイヴ映像。雑誌マリ・クレールがモデルのドミニク・ホーサンスを中心にファッションショーを開催しました。カール・ド・モンシャルリーヌも会場に居合わせています。1991年からこの店のアーティスティック・ディレクターを段階的に引き継ぐ直前のことです。この映像資料は、イベントの舞台裏を追います。メイク、小道具、そしてモデルという職業の厳しさ。 — ミラノ・コンチネンタルのマリ・クレール・ファッションショー、1989年

Etienne Russo, from the Mirano to Villa Eugénie

Étienne Russo. Photograph from ICON, spring/summer 2025.

One name cannot be left unspoken at the end of this chapter: Etienne Russo. Artistic director of the Mirano before Carl De Moncharline, who would gradually succeed him from 1991, he directed the fashion shows and ran the Smirnoff Fashion Award, whose finals were held in the former cinema on the chaussée de Louvain. For him, fashion was never one activity among many: it was his natural ground, and the club offered it to him as a laboratory.

エティエンヌ・ルッソが最初の壮大な舞台装置を形にしたのは、アルド・ジリとともに働いた時期でした。なかでも象徴的なのが、1992年6月25日の「深淵」です。アルドが構想した海底の装飾がクラブ全体を覆い、「大鯨」はバーへと姿を変えました。再発見されたポスターはパトリック・ジェンナーロ・アヴェッラの署名入りで、アルド・ジリの作品ではありません。装飾そのものを写した写真が残っていないと思われる今、このポスターはその世界を伝える貴重な視覚資料です。後年、ヴィラ・ユージェニーによる大規模なショーの海底風景を見ると、思わず微笑みがこぼれます。その夢はすでに、ミラノのある夜に実現していたのです。

When Etienne Russo left the Mirano to fly on his own, the career that followed became unique in the world: Villa Eugénie, the first Dries Van Noten show in Paris in 1991, then hundreds of productions for Chanel, Hermès, Louis Vuitton, Dior Homme, Moncler and so many others. But something was born here, in this place where Aldo Gigli knew how to turn a drawing sheet into party architecture: it is no exaggeration to say that the Mirano allowed his first dreams to hatch.

Carl De Moncharline also inherited from Etienne Russo a standard that never left him: a perfectionism pushed beyond perfection, a care for detail down to the invisible. It is a line Carl tried to hold throughout his career, in another register, large-scale public events, but with the same conviction: the care given to what the audience will never notice is precisely what gives an evening its greatness.

「深淵」、ミラノ・コンチネンタル、1992年6月25日。アルド・ジリが構想した海底装飾と、バーへと姿を変えた「大鯨」を中心とする夜のために、パトリック・ジェンナーロ・アヴェッラが制作したポスター。

The whale bar from The Abysses set, now installed at KM5 in Ibiza. The centrepiece of the set designed by Aldo Gigli for the 25 June 1992 evening thus continued its journey beyond the Mirano Continental.

Etienne Russo, the seabed turned grand spectacle

The scenography of a Philipp Plein fashion show signed by Etienne Russo and Villa Eugénie: an underwater world, a nod to the evening he had imagined with Aldo Gigli at the Mirano, where the Great Whale served as a bar.Video: Carl De Moncharline's personal archives.

Madame Figaro, 2015: "Etienne Russo, le metteur en rêve", portrait by Elisabeth Clauss (photos Mathieu Ridelle), spread on pages 210-211.

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